Las dos diseñadoras fundadoras de El Origen, Florencia Bianchi y Victoria Varela, trabajamos en el programa Vivi Cultura, en una Fábrica de Cultura en el taller textil de una de las Cecap de Montevideo.

La institución atiende a jóvenes entre 15 y 18 años que no estudian ni trabajan. Los pasajes de los jóvenes son de 4 semestres en los cuales se busca fortalecer sus habilidades sociales y reconectarlos con una disciplina que les permita reintegrarse a la vida liceal o aspirar a tener un trabajo.

Estos cuatro semestres de pasaje por CECAP fueron una experiencia rica y profunda, que alimenta fundamentalmente nuestra expresada vocación de diseñadoras para el desarrollo.

PNUD, Unidos en la Acción, Vivi Cultura, la DNC, ….y seguro me olvido de algunos, un complejo sistema institucional, de paraguas y dependencias mutuas, sosteniendo lo que finalmente tiene que terminar en vínculos entre personas, que utilizando el respeto sin reverencias como herramienta, se muestran puntos de vista para lograr una tridimensionalidad sensible y posible de cohabitar en armonía.

Muy poético?, vean el proceso en la cancha en el blog

www.cecapcultura.wordpress.com

Y los objetivos generales en:

http://www.unesco.org/es/education-for-all-international-coordination/themes/education-and-the-mdgs/

http://www.mec.gub.uy/innovaportal/v/2956/8/mecweb/fabricas_de_cultura

http://www.unfpa.org.uy/informacion/unidos-en-la-accion.html

http://www.vivicultura.org.uy/

Creditos:

Fotografía: Laura Sandoval

Modelo: Dahiu Fernández

Peinado: Florcita Parada

Diseño: El Origen, Florencia Bianchi y Victoria Varela

Refranes: Populares

EL ORIGEN /// DISEÑO TEXTIL /// VENTA
Seguimos premisas éticas que marcan nuestro perfil y nos identifican.
Valoramos y ponderamos las habilidades de nuestros recursos humanos. Estas habilidades protagonizan nuestros diseños.
El Origen  se apoya en el diseño de semillas. Estas semillas se adaptan a diversas condiciones productivas y materias primas diversas, generando productos en el ahora.
Cada semilla es en sí una familia de productos que evoluciona y se transforma en forma permanente y contínua.

Nos encantaría ver a nuestros amigos el viernes 2 de setiembre, de 6 a 8 hs, en Ecotiendas, para mostrarles lo que estuvimos haciendo y contarles porque estamos ahí …

http://www.ecotiendas.com.uy/-Productos-y-precios-

http://elorigen.wordpress.com/2011/07/11/resultados-junio-textil-muchas-gracias-a-todos/

#######////***Reserven su lugar con tiempo!!!!

///TALLER DE EMPAQUE/////////////////////////////////////////////////////////////////////

w

///TALLER DE FIELTRO /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

///TALLER DE ORIGAMI TEXTIL /////////////////////////////////////////////////////////////////////

///TALLER IN.USE /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Conocé más sobre la marca en: www.in-use.me/

Estamos orgullosas de presentar a estos docentes que generosamente van a encapsular un montón de experiencia y conocimiento en estos talleres que pueden ser el disparador de un romance creativo.

Si no tenés experiencia,  si sos diseñador, si sos estudiante, si sos artesano, si te interesa lo textil y te interesa adquirir una nueva técnica rápidamente estos talleres son perfectos para vos!

Se entregará certificado de asistencia.

No desaproveches esta oportunidad!

FECHA: Sábado 4 de junio

HORARIO: 10-13 hs

TALLER: Empaques

OBJETIVOS:
- Conocer los diferentes materiales que hay en el mercado
- Aprender a crear materia prima para el desarrollo de futuros empaques.
- Aprender a combinar texturas, tramas, colores y materiales.
- Personalizar y diseñar empaques propios.
- Intervenir empaques ya existentes.
- Generar una colección de empaques fácil y económica para línea/s de producto/s.

Este taller es una instancia en la que cualquier persona puede aprender a diseñar sus propios empaques, experimentando y conociendo los diferentes materiales que hay en el mercado y jugando con lo gráfico y lo visual para personalizar sus diferentes propuestas.

Desarrollar una línea de productos artesanales o generar cajas de galletitas y frascos de conservas para obsequiar, personalizar bolsas o cajas de regalos, así como intervenir artesanalmente el empaque de cualquier producto del supermercado, como una tableta de chocolate o una caja de té, son parte de la propuesta de este taller.

DESARROLLO:
 1. Presentación digital con ejemplos de diferentes propuestas (fotos de empaques propios y de internet)
2. Exposición de materiales disponibles en el taller (referencias de dónde comprar)
3. Producción de materias primas para trabajar (*):
- Texturas de papel
- Tramas con pintura en telas
- Cintas de jersey
- Fuxicos
- Tarjetas de cartulina
4. Diseño de empaques (*)
(*) La etapa 3 y 4 pueden ser simultáneas, depende del interés de cada persona.

DOCENTE: Valentina Raggio.

CV: Valentina Raggio tiene 25 años, es licenciada en diseño gráfico y le encanta organizar cumpleaños. Estudió fotografía, cocina naturista, y comenzó a trabajar a sus 17 años como maestra auxiliar en un jardín de infantes.

Trabajó como diseñadora en diferentes agencias de publicidad, estudios de diseño y editoriales, y también como docente de Comunicación visual en la Facultad de Arquitectura (UDELAR)

Le gusta experimentar con diferentes dinámicas de taller y actualmente, además de su trabajo freelance, dedica su tiempo libre a juntar papeles, cintas, telas y chucherías que guarda en una caja y despliega sobre la mesa cuando es tiempo de regalar.

Para ver más info, visitá su sitio web: www.valentinaraggio.com

COSTO POR PERSONA: $800

Materiales incluídos

FECHA: Sábado 11 de junio

HORARIO: 9:30-13:30 hs

TALLER: Fieltro

TÉCNICA: El fieltro es una técnica milenaria, se trata de una tela de lana no tejida , que se realiza a partir del amasado manual. Es un producto natural cien por ciento biodegradable, obtenido a partir de top de lana de oveja, resistente y aislante que protege tanto del calor como del frío. 

OBJETIVO: Aprender la técnica  a partir de la elaboración de un producto, donde cada participante lo intervendrá a gusto personal. El producto propuesto es una bufanda  que está realizada con una base de gasa, top de lana merino y lana mohair.

La técnica del fieltro permitirá a los participantes lograr diferentes productos  como  almohadones, mantas , pantuflas, carteras,  joyería textil entre otros.

DOCENTE: Sabina Saráchaga

Cursando 4° año en EUCD diseño textil y moda

Formada en  arte y diseño, comienza en el año 2001 cuando empezó joyería en la Escuela de Artes y Artesanías Dr. Pedro Figari, y simultáneamente la Escuela Nacional de Bellas

Artes. En 2004 viajó a Italia becada por la Escuela Figari, en el Ente di Formazione Professionale I.RI.GEM.

Al culminar con los estudios en joyería comenzó a realizar accesorios de plata que se vendían en Imaginario Sur, Hecho Acá, Manos del Uruguay, entre otros. Con la necesidad de buscar nuevas herramientas que la ayudaran en el proceso creativo para mejorar los productos, decidió en 2007 ingresar al Centro de Diseño Industrial actualmente EUCD opción textil y moda.

Complementando sus estudios en 2009 realizó  el Seminario de Fieltro con la Artista Textil Siv Göransson y cursó Fotografía Digital Elemental en el Foto Club Uruguayo.

Su perfil como diseñadora se centra en el  diseño emocional, generando productos con materias primas nobles, reciclables y funcionales. En un mundo donde todo es tan efímero y seriado, le parece importante rescatar estas técnicas manuales como el fieltro, y hacer productos a nuestra necesidad con el placer de usar lana sobre nuestra piel.

COSTO POR PERSONA: $800

FECHA: Sábado 18 de junio

HORARIO: 10-13 hs

TALLER: Origami  textil

TÉCNICA: Origami es el arte de plegar papel. La palabra japonesa significa literalmente “plegar” (oru) “papel” (kami).

Sin embargo, algunos entendidos en el tema, sostienen que “la visión de cada individuo sobre el origami constituye una definición en sí misma.”

Hay quienes describen al origami en términos de geometría y de principios matemáticos. Sin embargo muchas veces el origami consiste en plegar papel para descubrir sus posibilidades, mientras que las figuras geométricas son siempre creadas sobre la base de principios. Según Kasahara y Takahama* “el origami encierra una espléndida fusión entre lo lógico y lo lírico”.
*Autores del libro: “Papiroflexia, origami para expertos”

OBJETIVO: Tomar elementos del origami, principalmente el origami modular, y adaptarlos para poder ser aplicados a la tela y realizar un accesorio. Para esto se debe dotar al textil de algunas características propias del papel.

DOCENTES: Mercedes Arocena y Lucía Benítez.

Diseñadoras Industriales textil/moda.

Mercedes Arocena y Lucía Benítez estudiaron en el Centro de Diseño Industrial. Egresaron a finales del 2007 y en Agosto de 2010 presentaron su tesis final: Nintai. Bajo la tutoría de Victoria Varela y co-tutoría de Agustina Comas, Lucía y Mercedes elaboraron una investigación sobre la forma en la vestimenta en base al cuerpo femenino en interacción con el textil, usando el cuadrado y el rectángulo. La investigación sobre plegados de formas geométricas las llevó a investigar en la técnica del origami, trasladándola al textil. El resultado de este trabajo se muestra a través de una mini colección de vestidos.

En Octubre del 2010 Nintai fue elegido como imagen de la primera edición de MoWeek, evento de moda que busca convertirse en referente en nuestro país y ocupar el espacio que tienen las semanas de la moda en la mayoría de las principales capitales del mundo.

A comienzos del año 2011 Nintai fue seleccionado para ser expuesto en Washington y París en el marco de la muestra “About a Change” organizada por el Banco Mundial.

Mercedes Arocena: Después de egresar del CDI trabajo como asistente de vestuario en comerciales y desarrolló mini colecciones de vestidos para venta en tiendas comerciales locales.  Actualmente se encuentra trabajando, desde hace dos años y medio, en una trading company de vestimenta.

Lucía Benítez: Durante su último año de carrera trabajó en una fábrica de tejido de punto dedicada principalmente a la exportación, después de egresar del CDI trabajó durante dos años en una trading company de vestimenta y desde comienzos del 2010, gracias al apoyo de la ANII (Agencia Nacional de Investigación e Innovación), está desarrollando -junto a Lucrecia de León- el proyecto Laurel, una marca de accesorios. También participó a comienzos del año 2010 en el concurso Lúmina 4 -auspiciado por el Punta Carretas Shopping- que premia a jóvenes diseñadores. Luego de ser seleccionada como una de las 5 diseñadoras finalistas obtuvo el segundo puesto del concurso -premio mención especial.

 COSTO POR PERSONA: $800

Materiales incluídos

FECHA: Sábado 25 de junio

HORARIO: 10-13 hs

TALLER: IN.USE

TÉCNICA: remixado de prendas

OBJETIVO: Realizar  una prenda a partir de una receta de la metodología de diseño IN.USE: partiendo de prendas confeccionadas se realizará una nueva prenda.

Opción 1: 1 Falda – materia prima: 4/5 mangas de camisa masculina.

Opción 2: 1 Chaleco – materia prima: 2 musculosas básicas femeninas o masculinas.

Estas prendas serán desarmadas, remixadas y vueltas a montar en una falda y/o chaleco respectivamente.

Para la falda se utilizarán entre 4 y 5 mangas de camisa (dependiento el talle de la persona) y para el chaleco las 2 musculosas.

DOCENTE: Ana Inés Piriz.

Diseñadora Industrial textil/moda.

IN.USE ( Ana Inés Piriz- Agustina Comas) surge en 2008 como un cuestionamiento a la cantidad de desecho que se genera cada temporada en la industria textil. Realizan  prendas mediante el aprovechamiento de esta sobra industrial, retomando el ciclo del producto que no llegó a ser vendido y transformándolo en nueva vestimenta.

Actualmente venden en Montevideo con la modalidad de ventas directas itinerantes y en La Pasionaria; y en San Pablo en la tienda FY Convida (de la diseñadora Fernanda Yamamoto) y en www.greenvana.com.br.

En febrero de 2010 comenzaron a dictar workshops y conferencias donde disertan y transmiten su metodología de trabajo. Desde esa fecha realizaron una en Bogotá (Colombia), tres en San Pablo (Brasil) y una en Rio Grande do Sul (Brasil).

Y ahora los invitan al primer taller que realizaran en Montevideo, esta vez con un perfil bien técnico y práctico.

Agustina Comas y Ana Inés Piriz son las socias fundadoras de la marca.

http://in-use.me/

COSTO POR PERSONA: $800

No incluye materiales.

Materia prima necesaria de acuerdo a la opción 1 ó 2.

Recomendamos elegir prendas que tengan telas que combinen entre sí.